Por: Chamuco
Parte 1. ANTECEDENTES
Contrario a lo que piensa la inmensa mayoría de las personas, los Misfits no son una marca de ropa.
Usan esa playera -con una calavera de sonrisa socarrona y mirada profunda-, que sin saberlo, representan a una banda de legendaria de horror punk. La voracidad de la moda alcanzó también a la estampada con la boca de los Rolling Stones. Lo mismo sucede con aquella de Nirvana, sí, esa, de que lleva una carita infantil y boca retorcida. Si usted le pregunta a quién lleva la prenda acerca de cualquiera de sus discos, nomás pelan los ojotes y lo miran a uno como un bicho raro. Seguro a varios les ha tocado. Pero ese es otro tema.
Volviendo Misfits, estos fueron fundados en New Jersey durante el transcurso del año dorado del punk (1977), por un joven poco ortodoxo llamado Glenn Allen Anzalone (cantante, músico, compositor, escritor y director de cine), quién la bautizó con ese nombre en homenaje a la película homónima de 1961, misma que sería la última que estelarizaría la mítica Marilyn Monroe, antes de morir.
Afecto a la literatura de Edgar Allan Poe, Charles Baudelaire y H.P. Lovecraft, desde niño, Glencito estudió música con instrucción formal, y aprendió a tocar el piano y clarinete a temprana edad. A principios de sus veinte, se propuso armar una banda de punk y reclutó para ello a dos vecinos de su natal New Jersey –Gerald Caiafa en el bajo y Manny Martinez en la batería-.
En el célebre recinto CBGB de Nueva York, se gestaba un movimiento. Desfilaban diariamente grupos como Blondie, Ramones, Richard Hell and The Voivods, Patti Smith, y Glen quería estar ahí.
Su indumentaria, igual a la de las otras bandas de punk, era mezclilla, chaqueta de cuero con pendientes, camiseta de leopardo y actitud de pocos amigos.
En 1977, aún sin guitarrista, publicaron su primer sencillo: la cara A contiene “Cough Cool” y por la cara B, su hoy clásico, “She”, inspirada en la historia de Patty Hearst, nieta de un magnate estadounidense quién terminó uniéndose a la causa de los secuestradores, hágame usted el favor, Ja!.
Sin guitarra, Glenn llenó el vacío con un teclado electrónico Fender distorsionado, que, aunque raro, no se escucha nada mal. Bajo, batería, teclado y voz, nada más. Del sencillo se elaboraron únicamente 500 copias, y fue distribuido por Blank Records, la disquera que fundó y registró Danzig.
Como dato anecdótico, Glen se equivocó al escribir correctamente el apellido de Jerry en los créditos del sencillo, por lo que el bajista protestó y le pidió que para posteriores ocasiones, pusiera únicamente su nombre de pila. “Jerry. Only Jerry”.
De ahí pal´ real, en los créditos de los demás trabajos, aparecería acreditado como Jerry Only, naciendo así, el nombre artístico por el cual todos conocemos hoy en día al carismático bajista.
El sencillo es considerado una joya por los coleccionistas de vinilo, no solo por el escaso tiraje, sino que por el simple hecho de llevar mal escrito el nombre de uno de sus miembros, lo hace aún más valioso. En otras palabras, una joyita.
Al poco tiempo de su publicación, la multinacional casa disquera Mercury, -al ver el auge del movimiento punk en Nueva York-, decidió abrir una filial independiente con el mismo nombre que ya había registrado Glenn, para explorar comercialmente dicho mercado, su idea era abrir catalogo con el extraordinario álbum Modern Dance de Pere Ubu.
Al darse cuenta de que Glen Danzig ya tenía registrado, lo localizaron y le ofrecieron horas de grabación en sus estudios a cambio de quedarse con el nombre. Ni tardo ni perezoso, Glenn acudió con los demás integrantes y grabaron 17 piezas de lo que pensaban, sería su debut en las grandes ligas, Static Age.
Tenían la esperanza de que Mercury fuera la casa disquera que lanzaría su primer disco, pero se toparon con pared. Lástimaaaaa, Margaritooooo!!..
El debut de Pere Ubu –punk experimental de altísima calidad-, como era de esperarse, no fue del agrado de las masas. Lógico. Comercialmente el disco fue un fracaso y, y desistieron de seguir con su sello de punk. Pipipipipi..
Con el master de grabación en mano, y sin darse por vencido, Danzig hizo un largo peregrinaje en todas las casas disqueras habidas y por haber, en la catedral del punk americano. No se rendía, y con ahínco, vendía su proyecto artístico. Tenía la esperanza de que su debutante Static Age fuera lanzado por una compañía disquera consolidada. Pues Nanais palomas, nuevamente, no se armó solamente con Mercury, sino con ninguna otra. piiiiiiiiiiiiipipipiippipi L.
Sin opciones, pero con la voluntad inquebrantable, optó por mandar a elaborar –con las pistas que habían grabado en Mercury -, un sencillo llamado Bullet, en cuya polémica portada aparece John F. Kennedy.
Contiene la canción homónima Bullet, We are 138, Attitude, y Hollywood Babylon. Lo lanzó a través de su nuevo sello discográfico Plan 9.
Pasaron de vestir como cualquier banda de punk a algo más oscuro. Glen empezó a usar playeras con esqueletos, Jerry, a su vez, se pintaba de negro los parpados de sus ojos e inventó un peinado, que en mi opinión, se basó en el del abuelo de la serie televisiva los Monsters.
Cabello corto por los lados y parte trasera, mientras el fleco –en forma de pico- cae hacia la frente del rostro, colgando hasta la barbilla. El famoso DevilLock. Ñakas!
En sus presentaciones proyectaban en el escenario–sobre una pantalla de papel- películas clásicas de terror y de ciencia ficción, que, al terminar, destrozaban la pantalla de papel al irrumpir violentamente en a escena, dando así, inicio a su presentación.
Cabello corto por los lados y parte trasera, mientras el fleco –en forma de pico- cae hacia la frente del rostro, colgando hasta la barbilla. Ese estilo de peinado terminaría llamándose DevilLock.
Tanto la parte musical, como la visual, se transformaban en una propuesta más macabra y siniestra, basada, ahora sí, exclusivamente en temas de horror y de ciencia ficción. No solo era música, también llevaban su show a otro novel.
Para dar una imagen más acorde, Glenn, se “fusiló” la imagen de una calavera malvada que aparecía en una serie televisiva de detectives de los años cuarenta en las que, el Crimson Ghost –como se llamaba la serie y el personaje mismo-, era el villano principal.
Se le ocurrió utilizarla por primera vez en la imagen de un poster de la presentación de Misfits en Kansas City, el 28 de marzo de 1979. Como ninguna disquera seguía sin animarse, obstinado, siguió publicando más discos sencillos a través de su compañía PLAN 9 –en un claro guiño a la considerada la peor película de la historia “Plan 9 From Outer Space”, la cual, por cierto, no es tan mala.
Como nadie los pelaba, siguieron luchando y se la llevaron a puro sencillo: Horror Business (1979), Night of the Living Dead (1979), Beware (1981), 3 Hits from Hell (1981), y Halloween (1982), guitarras y tambores iban y venían y eso ocasionaba desgaste entre Jerry y Glenn.
Antes de la publicación de Beware, tuvieron una gira accidentada en Inglaterra, donde los habían invitado a ser el acto abridor en la gira de los legendarios The Damned pero a la hora de la hora no quisieron pagarles y fue un rosario de penas las que pasaron por allá..
Despidieron a su guitarrista en turno, y Doyle –hoy Doyle Wolfgang Von Frankenstein-, hermano de Jerry, asumía el puesto, con tan solo 16 abriles.
Por fin, y después de tanto sacrificio, se vio una luz al final del túnel. Después de grabar 12 temas que pretendían publicar a través de PLAN 9, por fin brincó un valiente. La casa disquera SLASH se interesó por el trabajo, y después de regrabar cada una de las piezas, por fin debutaron en sociedad con el álbum Walk Among Us (1982). Discaaaazo.
Después de otro cambio de baterista, -por recomendación de Henry Rollings de los legendarios Black Flag- ficharon al colombiano Juan Roberto Valverde Valencia, mejor conocido como Robo.
En ese mismo año, fueron detenidos por la policía de Nueva Orleans acusados de intentar robar la lápida de la tumba de una legendaria practicante de Voodoo, Marie Laveau, jajajaja.
Los problemas al interior eran insoportables, las tensiones entre Glenn y Jerry eran permanentes y los obstáculos, eternos. Glenn estaba agotado y empezó a escribir canciones –letra y música- para un proyecto más oscuro, en el que sus compañeros no tenían cabida…
En un concierto, el baterista en turno, -quién padecía según él, pánico escénico- tuvo la genial idea de beber como cosaco para mitigar sus nervios. Doyle, cuya fisionomía recuerda a He-Man-, lo pepenó del cuello, lo levantó al estilo Darth Vader, y lo expulsó del recinto, según sus propias palabras. Colérico y catartico, aún con él publico en el recinto, Glenn anunció el final de la banda, matando a si, a su malvada creación..